Du croquis initial à l'image finale : comment j'ai construit les personnages et les décors du nouvel album Coquelicot.
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Le travail de personnage
Tout commence par des centaines de croquis. Avant de dessiner la première illustration finale, je passe des semaines à explorer le personnage principal sous tous les angles. Coquelicot est une petite souris rousse qui vit dans un pré. Il a fallu définir ses proportions, ses expressions, ses costumes selon les saisons. Ces premières semaines sont essentielles : une fois les illustrations finales commencées, il est difficile de revenir sur des choix de personnage sans tout reprendre.
Les expressions sont particulièrement importantes dans l'illustration jeunesse. Les jeunes lecteurs lisent les visages avant le texte. J'ai créé une feuille de modèle avec une vingtaine d'expressions différentes pour Coquelicot, que je consulte à chaque page.
h2|Les décors et la cohérence visuelle|Les décors d'un album doivent être cohérents d'une double-page à l'autre, mais aussi varier suffisamment pour maintenir l'intérêt visuel. J'ai créé un bible visuelle de l'univers : couleurs, textures, végétaux, architecture des terriers.
L'aquarelle pose un défi particulier pour les décors répétitifs : impossible de copier-coller comme en numérique. Chaque élément est redessiné à la main, ce qui donne une légère variation qui est finalement un atout — les décors semblent vivants, respirants.